5月31日，騰訊視頻上線了中國(guó)首部網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)電影《畫師》。這部只能在移動(dòng)端觀看的電影，上線僅僅兩天播放量就達(dá)到了295萬(wàn)，全網(wǎng)熱度31.5，在同時(shí)段的網(wǎng)絡(luò)電影中排名第11。之所以取得如此可觀的成績(jī)，與這部電影的觀看方式有很大的關(guān)系?！懂嫀煛凡捎昧擞^眾交互選擇劇情的模式，在電影中設(shè)置了28個(gè)關(guān)鍵劇情點(diǎn)，觀眾可根據(jù)自己的意愿操控劇情走向，簡(jiǎn)單來(lái)說就是由觀眾決定結(jié)局，將“一千個(gè)觀眾心中有一千個(gè)哈姆雷特”變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)。
雖然《畫師》中采用的“自選劇情”的交互模式相當(dāng)新穎，但其并非此影片首創(chuàng)，而是早有先例。而且這種交互模式不僅出現(xiàn)在電影中，在文學(xué)作品、游戲中也多有應(yīng)用，都取得了相當(dāng)不錯(cuò)的效果。
不過在近兩年，這種交互模式在電影方面格外受青睞，也吸引了不少企業(yè)的關(guān)注。美國(guó)的Netflix、中國(guó)的騰訊都在這方面下了許多功夫，可以感受到交互式電影已經(jīng)成為了資本的新寵。不可否認(rèn)，這符合當(dāng)前市場(chǎng)的需求，而且技術(shù)的成熟也推動(dòng)著這種形式的發(fā)展，由此也可預(yù)測(cè)交互式電影很可能成為移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)中的新風(fēng)口。
然而交互式電影可能更像是一場(chǎng)資本的狂歡。雖然多種因素和條件都在推動(dòng)其發(fā)展，但從藝術(shù)的角度來(lái)看，交互式電影的無(wú)邊界擴(kuò)張很可能無(wú)益于“第七藝術(shù)”乃至更多藝術(shù)形式的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。
一、交互式電影驟然“井噴”，滿足了市場(chǎng)卻“挾持”了藝術(shù)
交互式電影（Interactive Movie）是以動(dòng)態(tài)影像為媒介的“互動(dòng)”，觀眾可介入電影中，并持續(xù)產(chǎn)生影響。交互式電影的誕生可追溯至上個(gè)世紀(jì)60年代。在1967年的蒙特利爾世博會(huì)上，一部名為《Kinoautomat》的捷克喜劇片展出，而在展館內(nèi)設(shè)置了紅綠兩色的按鈕，當(dāng)劇情到關(guān)鍵點(diǎn)時(shí)影片會(huì)暫停放映，讓觀眾通過按鈕決定之后的劇情。
這里體現(xiàn)了交互式電影的雛形，即在傳統(tǒng)電影的基礎(chǔ)上，通過一些技術(shù)手段幫助觀眾參與其中，如此一來(lái)呈現(xiàn)在觀眾眼前的就不再是電影慣用的敘述手法，而是會(huì)提供多個(gè)選項(xiàng)，而觀眾則憑借自己的意愿和喜好決定之后的情節(jié)。選擇不同，觸發(fā)的劇情也不同。
交互式電影雖然引起了一些關(guān)注，但并未在誕生之初就風(fēng)靡。 此后一直有人對(duì)其進(jìn)行改進(jìn)，比如在兩個(gè)電視頻道播放一個(gè)懸疑片，觀眾可切換觀看，或是投票來(lái)決定劇情走向。然而
由于技術(shù)等因素的限制，傳統(tǒng)交互式電影中的“交互”因素并不足夠深刻與徹底，也就沒能在當(dāng)時(shí)激起太大的水花。
進(jìn)入移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，智能設(shè)備迅速普及，數(shù)字技術(shù)飛速發(fā)展，使得交互式電影得到了前所未有的技術(shù)方面的堅(jiān)實(shí)支撐。 視頻網(wǎng)站解決了放映問題，人工智能、大數(shù)據(jù)解決了選項(xiàng)問題。從現(xiàn)實(shí)層面來(lái)看，交互式電影又無(wú)疑深度契合了如今以用戶為中心的市場(chǎng)認(rèn)知，所以在近兩年呈現(xiàn)出“井噴”之勢(shì)也就在情理之中了。
比較典型的有去年12月在Netflix播出的《黑鏡：潘達(dá)斯奈基》。雖然只是簡(jiǎn)單的二選一模式，但是結(jié)局的數(shù)量到最后卻會(huì)成倍增長(zhǎng)，即使有一位“大神”編劇，恐怕也難以想出如此多的結(jié)局，所以《黑鏡》采用了“簡(jiǎn)單粗暴”的“選錯(cuò)即死”方式，直到選到“正確“的選項(xiàng)，才能看到最后的劇情，而Netflix在其面向兒童的動(dòng)畫片《靴貓大冒險(xiǎn)》和《雷霆卡車巴蒂》中也運(yùn)用了類似的分支劇情，希望達(dá)到寓教于樂的目的。
這讓筆者想起了中國(guó)知名懸疑作家寧航一的《十四分之一》中也有類似的故事，同樣是采用不同選項(xiàng)的方式引人入勝。但不論是文學(xué)作品還是電影，似乎都難以只憑加入選項(xiàng)這一點(diǎn)達(dá)到徹底的互動(dòng)，包括上文提到的《畫師》也是如此。因?yàn)殡娪坝衅鋾r(shí)長(zhǎng)、素材數(shù)量等因素的限制，加之技術(shù)方面仍未能完全滿足要求，所以目前也只是一種嘗試而已。
與交互式電影相比，反倒是像《底特律：成為人類》這類的劇情類交互游戲更能滿足多種選項(xiàng)的要求，游戲的視角與時(shí)長(zhǎng)更為自由，用戶的掌控度也要高于電影，那種體驗(yàn)是目前還在以二選一作為主要方式的交互式電影所不及的。
不過隨著AR、VR、AI、5G等技術(shù)的發(fā)展，交互在未來(lái)并不會(huì)成為難題。 例如通過AR、VR提供的全景式角度，取代現(xiàn)在用戶觀看電影的單一體驗(yàn)，而5G的發(fā)展更是能夠隨時(shí)隨地讓用戶感受到深刻的交互式體驗(yàn)，技術(shù)的進(jìn)步可以使交互體驗(yàn)更為深刻與私人化。
可以預(yù)見，未來(lái)的交互式電影將成為移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代下的新風(fēng)口，并且這種交互的方式可能應(yīng)用到更多的藝術(shù)形式中。然而，這種從表面上看起來(lái)既符合市場(chǎng)潮流，又能令資本滿意的模式，或許無(wú)益于電影本身的發(fā)展，甚至可能會(huì)將包括電影在內(nèi)的更多藝術(shù)的發(fā)展“帶偏”。
二、交互模式爭(zhēng)議頗多，“第七藝術(shù)”將被資本帶向何方？
以現(xiàn)實(shí)視角來(lái)看，交互式電影在國(guó)內(nèi)外突然火爆的原因之一是能夠充分迎合用戶需求。在移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)中，溝通、互動(dòng)、社交都是當(dāng)今最熱門的元素，而這些在交互式電影中都可能被充分挖掘，交互模式可以令受眾體會(huì)到巨大的沉浸感和參與感，可以感受到完整多樣的戲劇性，從而滿足被日益豐富的娛樂形式與飛速發(fā)展的技術(shù)培養(yǎng)出來(lái)的對(duì)精神產(chǎn)品更為“苛刻”的要求。
對(duì)相關(guān)的互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)而言，將一部交互式電影呈現(xiàn)在觀眾面前，可以激發(fā)他們一看再看的欲望，因?yàn)橛^眾們往往想看到全部的結(jié)局，而這種欲望會(huì)演變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)，并轉(zhuǎn)化成實(shí)實(shí)在在的流量，所以無(wú)論是Netflix還是騰訊，對(duì)交互式電影的大力投入有相當(dāng)一部分原因是其潛在的流量效應(yīng)，而以往的經(jīng)驗(yàn)表明，這種效應(yīng)變現(xiàn)的能力也是極大的。
毫無(wú)疑問，交互式電影在短期內(nèi)可以滿足用戶、市場(chǎng)、資本等各方需求。 然而在這個(gè)過程中，電影本身的敘事性也無(wú)疑會(huì)被弱化，因?yàn)橛捌淖呦驅(qū)⒂捎^眾決定而非導(dǎo)演，在交互式電影中，導(dǎo)演的作用只是提供一個(gè)大框架而已，觀眾是有了深切的沉浸感，但電影卻可能由此喪失其敘事性本質(zhì)。
如果任這種情況發(fā)展下去，作為“第七藝術(shù)”的電影可能會(huì)逐漸淪為被市場(chǎng)、資本和用戶意愿等因素所“挾持”的藝術(shù)。 這絕非危言聳聽，因?yàn)轭愃频?ldquo;挾持”早已在多個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域顯露苗頭。
例如柯南·道爾的本意是讓福爾摩斯在《最后一案》中與莫里亞蒂教授同歸于盡，然而讀者不滿意這個(gè)結(jié)局，不僅辱罵柯南·道爾，甚至去砸窗戶，柯南·道爾才不得不讓福爾摩斯在《空屋》中“復(fù)活”。還有金庸先生將自己不少作品的情節(jié)都加以改動(dòng)，除了自身意愿之外，也考慮了市場(chǎng)銷量等等。
在音樂圈，作品被資本“挾持”的現(xiàn)象也很常見。《成都》這首歌讓趙雷從民謠圈走進(jìn)大眾視野，然而最后趙雷都不愿意再唱起這首成名曲，因?yàn)槊看窝莩龆急灰蟪@首歌。如今的音樂圈與10年前相比作品的整體質(zhì)量都有所下降，很重要的一個(gè)原因就是過多地考慮市場(chǎng)需求，考慮聽眾喜好。然而“曲高和寡”從來(lái)都是真理，當(dāng)藝術(shù)“屈從”大眾，質(zhì)量上必然會(huì)降格。
在這個(gè)快節(jié)奏的時(shí)代，人們對(duì)于名利愈加重視，這種風(fēng)氣蔓延至每一個(gè)角落，也導(dǎo)致許多行業(yè)都有被資本和大眾“挾持”的趨勢(shì)，藝術(shù)界也是如此。然而藝術(shù)從來(lái)就不是為利益而生的，因?yàn)閺谋举|(zhì)上來(lái)看，藝術(shù)是很主觀的東西，是作者與作品的對(duì)話，而不應(yīng)該過多地考慮大眾的意愿。
就拿電影來(lái)說，有先進(jìn)技術(shù)加持，又符合資本與市場(chǎng)需求的交互式電影確實(shí)能夠給各方都帶去很大的利益，但交互式電影成為主流，就可能會(huì)導(dǎo)致電影在人物、劇情等方面不再精致，畢竟新技術(shù)就足以讓觀眾眼花繚亂，交互的模式也足以吸引觀眾的興趣，與之相比，電影本身的敘事性和情節(jié)的精致程度對(duì)于市場(chǎng)和資本而言也不那么重要了，畢竟在這些前提下，盈利才是王道。
從技術(shù)發(fā)展與市場(chǎng)需求來(lái)看，交互式電影是趨勢(shì)且無(wú)法阻擋，畢竟各方面條件都已齊全，看上去萬(wàn)事俱備一觸即發(fā)。但從藝術(shù)角度來(lái)看，交互模式如果沒有一個(gè)合適的度，就很容易阻礙藝術(shù)的發(fā)展。雖然其中潛藏著巨大的利潤(rùn)，但也不得不更多地考慮觀眾、市場(chǎng)、資本等多方的意愿。如此一來(lái)，藝術(shù)恐怕就要“失真”，當(dāng)然做出新的嘗試值得鼓勵(lì)，但在藝術(shù)方面的嘗試需要尤其小心，否則就很難預(yù)料在多種因素的干擾之下藝術(shù)會(huì)走向何方。
文/東方亦落
